规格:4首
流派: 古典
专辑介绍:
大提琴家马特・海莫维茨携手 MDR 莱比锡广播交响乐团，在指挥家丹尼斯・拉塞尔・戴维斯的执棒下，通过充满生命力的录音，持续挖掘并呈现那些鲜为人知却震撼人心的大提琴协奏曲佳作。继托马斯・德・哈特曼（Thomas de Hartmann）的《大提琴协奏曲》收获广泛赞誉后，他们将目光投向了 20 世纪音乐的一座里程碑 —— 阿尔弗雷德・施尼特克（Alfred Schnittke）的《第一大提琴协奏曲》。这部具有开创性意义的协奏曲，是施尼特克于 1985 年中风后，专为传奇大提琴家纳塔利娅・古特曼（Natalia Gutman）量身打造的作品，它精准地捕捉到了生命、死亡与重生的原始力量。在创作中，施尼特克巧妙融合了肖斯塔科维奇的深沉情感，以及勃拉姆斯、巴赫音乐中那缠绵悱恻的回响。
大键琴的独特音色、经过扩音处理的大提琴演奏、扣人心弦的快板节奏，再搭配大胆创新的管弦乐编排，共同构建出极具冲击力的音景，完美架起了巴洛克与现代音乐之间的桥梁。乐曲以如薄雾弥漫般的氛围缓缓开场，其中还引用了勃拉姆斯的奏鸣曲作品 38，随后情绪迅速激昂起来，大提琴独奏与丰富的管弦乐背景时而相互对峙，时而彼此呼应。这部作品最初设计为三乐章，而施尼特克在昏迷苏醒后又新增了第四乐章，为全曲赋予了一个深邃且充满精神力量的结尾。作为 PENTATONE 与 Oxingale 长期合作的成果之一，这张专辑完整呈现了协奏曲从痛苦挣扎，到辛辣讽刺，再到精神超越的情感脉络，再次印证了这部作品在大提琴曲目中的重要地位。施尼特克的《大提琴协奏曲》在结尾处绽放出生命的璀璨光芒，堪称是对我们这个时代的一曲激昂颂歌。
艺术家介绍:
马特·哈莫维茨（Matt Haimovitz）多次获得格莱美奖提名的大提琴家，凭借非凡的艺术造诣收获诸多赞誉。《纽约时报》盛赞他为 “才华横溢的大提琴家，能将宏大音量与卓越表现力融入各类音乐风格”；《纽约客》更是称其为 “非凡的演奏家”，赞誉他的演奏 “从不循规蹈矩”。在音乐道路上，哈莫维茨不断推陈出新，为经典曲目注入全新听觉体验，积极倡导新音乐创作，发起开创性合作项目，并打造创新录音计划。哈莫维茨的音乐之旅始于 1984 年，年仅 13 岁的他便登上国际舞台，首次以独奏家身份与祖宾・梅塔执棒的以色列爱乐乐团合作。此后，他的足迹遍布世界顶级音乐殿堂，先后与柏林爱乐乐团、纽约爱乐乐团（与祖宾・梅塔合作）、英国室内乐团（与丹尼尔・巴伦博伊姆合作）、波士顿交响乐团（与伦纳德・斯拉特金合作）、蒙特利尔交响乐团（与肯特・长野合作）等知名乐团及指挥家携手演出，在全球最负盛名的舞台上留下精彩表演。
他的最新力作 “PRIMAVERA 项目”，包含 81 部来自北美不同社区的新委约作品，并在第 59 届威尼斯艺术双年展上惊艳亮相。17 岁时，哈莫维茨与芝加哥交响乐团合作录制了首张唱片。三十余载音乐生涯里，他在德意志唱片公司（环球唱片公司）、Oxingale 唱片公司以及 PENTATONE Oxingale 系列唱片公司，留下了众多获奖作品。他所获荣誉数不胜数，包括美国音乐中心（American Music Center）颁发的开拓者奖、艾弗里・费舍尔（Avery Fisher）职业资助、迪斯科大奖（Grand Prix du Disque），以及国际 “奇吉亚纳音乐学院” 奖（Premio Internazionale “Accademia Musicale Chigiana”）。在求学阶段，哈莫维茨师从茱莉亚音乐学院的伦纳德・罗斯（Leonard Rose），后以最优异的成绩从哈佛大学毕业。如今，他手中那把 1710 年由马特奥・戈弗里勒（Matteo Gofriller）制作的威尼斯大提琴，更成为他奏响美妙乐章的得力伙伴。
除了在世界各地巡演，哈莫维茨还投身音乐教育事业，在蒙特利尔麦吉尔大学舒立克音乐学院指导年轻大提琴家工作室的获奖者。如今，他更是成为纽约新学院曼尼斯音乐学院有史以来首位约翰・凯奇研究员，在音乐教育领域持续发光发热。
丹尼斯·拉塞尔·戴维斯（Dennis Russell Davies）于1944年出生在俄亥俄州。他曾在纽约茱莉亚音乐学院学习钢琴与指挥。1972 – 1980年，他开启职业生涯，担任圣保罗室内乐团音乐总监。1977年，他成为纽约美国作曲家管弦乐团的创始人之一，并领导该乐团长达25年。1980年，他出任斯图加特国家剧院总经理以及波恩市总经理。 作为首席指挥，他曾执掌维也纳广播交响乐团（1996 – 2002年）与斯图加特室内乐团（1995 – 2006年）。1997 – 2009年，他在萨尔茨堡莫扎特音乐学院担任指挥教授。2002年至2017年，他担任林茨布鲁克纳乐团和林茨歌剧院的歌剧总监兼首席指挥。2009年至2016年，他成为巴塞尔交响乐团首席指挥。自2018/19乐季起，他担任布尔诺电影交响乐团艺术总监兼首席指挥，并于2020年9月担任莱比锡MDR交响乐团首席指挥 。
在职业生涯中，他指挥过北美和欧洲诸多享有盛名的交响乐团，还在各大歌剧院和国际音乐节进行客串演出，其指挥的歌剧曲目丰富多样。戴维斯始终积极倡导当代音乐，同时对广泛的交响乐曲目也极为关注。 他为自己所带领的交响乐团留下了不可磨灭的印记。比如，通过与蒂尔·布伦纳（Till Brönner）、戴夫·布鲁贝克（Dave Brubeck）和基思·贾雷特（Keith Jarrett）举办音乐会，以及持续演绎核心交响乐曲目，让交响乐团逐步走向现代性，吸引了新的听众群体。早在20世纪70年代和80年代，戴维斯就与格拉斯、科普兰、贝里奥、凯奇、亨泽、伯恩斯坦、布列兹、马德纳、坎切利、帕尔特、特罗亚恩、拉舍尔、陈毅、劳里·安德森等作曲家建立了个人联系。
五十年来，他在世界各地发起众多作曲委约项目，助力谱写了20世纪和21世纪的音乐史。与同时代的作曲家一样，他也致力于肖斯塔科维奇、贝多芬、马勒以及安东·布鲁克纳等伟大交响乐曲目的创作。他的唱片作品涵盖海顿107首交响曲的全集，格拉斯、霍内格和德沃夏克的所有交响曲（部分正在录制中），以及斯特拉文斯基伟大芭蕾舞音乐的管弦乐版和钢琴四手联弹版。
乐团简介：
MDR莱比锡广播交响乐团（The MDR Leipzig Radio Symphony Orchestra）是德国历史最悠久的交响乐团，将于2023/24乐季迎来百年诞辰。乐团创立之初旨在为日益庞大的听众群
评论(0)