规格:4首
流派: 古典
专辑介绍:
理查德·布莱克福德（Richard Blackford）的大提琴协奏曲《天堂的重获》，其副标题为《为脆弱的地球而作的协奏曲》。 这部作品共分为四个乐章，创作灵感源自自然的原始力量——地球、空气、水与火，其中第四乐章的名称取自2018年肆虐南加州的野火。此次，韦勒斯坦与捷克爱乐乐团、内托皮尔携手演绎了第三乐章《雨的韵律与节奏》。《天堂的重获》的世界首演于今年二月在布拉格的鲁道夫音乐厅举行。在接受《斯特拉德》杂志美国特约记者托马斯·梅的采访时，韦勒斯坦谈及了布莱克福德在这部作品中对大提琴的处理方式： “他为这件乐器谱写了美妙的旋律，充分挖掘了大提琴的每一处特质，极具表现力。因此，沉浸在这部作品的演绎中充满乐趣。尤其是第一乐章和第三乐章，有大量技巧性段落可供发挥。他写下了节奏极快的乐段，其中蕴含着一种狂野与放纵的感觉，这是我在他其他作品中未曾听到过的。 “这种风格对他而言似乎有些新颖。我不知道这是否是他对环境问题的回应，或是与大提琴演奏特点相关，亦或是两者兼而有之。第三乐章《雨的韵律与节奏》将于7月4日以单曲形式发布。而数字专辑《天堂的重获》则定于2025年8月22日由Pentatone唱片公司发行。
艺术家介绍:
一盒大米麦片盒，曾是艾丽莎·韦尔斯坦（Alisa Weilerstein）两岁半时的第一把“大提琴”。当年，小艾丽莎跟随身为钢琴家的母亲和小提琴家的父亲进行世界巡演时感染了水痘，祖母便想出各种有趣的点子为她解闷。其中最受欢迎的是用早餐麦片盒制作的一套“乐器”，而艾丽莎唯独对“大提琴”情有独钟。遗憾的是，这把“大提琴”无法真正演奏。两年后，小艾丽莎终于说服父母，拥有了一把真正的大提琴。六个月后，她完成了首次公开演奏。13岁时，她与克利夫兰交响乐团合作演出；15岁时，卡内基音乐厅首次向她敞开大门。不过，她并未让音乐机构限制自己的发展方向——在克利夫兰音乐学院青年艺术家项目毕业后，她进入哥伦比亚大学学习俄罗斯历史（她的父母均有俄罗斯血统）。即便如此，她的日程中仍保持着每日数小时的大提琴练习，同时还兼顾着繁忙的音乐会安排。作为当代音乐的重要倡导者，她还创作了多媒体项目《碎片》，将巴赫组曲乐章与27首新创作作品相结合。该项目在著名戏剧与歌剧舞台导演埃尔卡纳·普利策的指导下完成，旨在“探索连接观众与艺术家的新方式”，并已在卡内基音乐厅、华盛顿特区肯尼迪中心等知名场馆上演。 而这并非她对当代大提琴文献的全部贡献——众多当代作曲家正为她量身创作作品，其中以琼·塔尔、马蒂亚斯·宾特舍尔、帕斯卡尔·杜萨潘和理查德·布莱克福德的独奏协奏曲最具代表性。在今天的音乐会上，由托马斯·内托皮尔指挥，我们将见证布莱克福德协奏曲的首演。韦勒斯坦与捷克爱乐乐团的长期合作始于2013年的德沃夏克布拉格音乐节，当时她演奏了德沃夏克的大提琴协奏曲。次年，该协奏曲的CD发行获得评论界高度赞誉，《星期日泰晤士报》的休·坎宁评价道：“在贝洛赫拉夫克和捷克爱乐乐团中，她选择了理想的合作伙伴。”韦勒斯坦本人也对与捷克爱乐乐团的合作充满美好回忆：“我真的非常喜欢乐团的声音——有一种抒情性和温柔，这是我在德沃夏克作品演奏中不常听到的。”这或许正是她多次造访布拉格，并于2018年随捷克爱乐乐团在卡内基音乐厅巡演的原因。她的弟弟、指挥家乔舒亚·韦勒斯坦，以及丈夫、委内瑞拉指挥家拉斐尔·帕亚雷，也曾与该乐团在鲁道夫音乐厅合作演出。
作为捷克音乐界的一股启发性力量，托马斯·内托皮尔（Tomáš Netopil）于2018年至2024年期间担任捷克爱乐乐团首席客座指挥，期间常随乐团巡演，并在布拉格鲁道夫音乐厅（Rudolfinum Hall）举办音乐会。他还持续执棒该乐团的新年音乐会，这些音乐会均通过电视直播呈现。在2023/2024乐季，托马斯·内托皮尔的歌剧指挥作品包括在汉堡国家歌剧院上演的扬纳切克歌剧《耶努法》，以及在布拉格国家剧院上演的德沃夏克歌剧《鲁萨尔卡》；此外，他还与法兰克福歌剧院管弦乐团、奥斯特拉瓦扬纳切克爱乐乐团、那不勒斯爱乐乐团和沃思堡交响乐团合作呈现交响乐作品。 2024/2025乐季，内托皮尔的歌剧指挥计划涵盖在日内瓦大剧院执棒莫扎特的《蒂托的仁慈》，与东京新国立剧场基金会合作演出《魔笛》，以及与科隆歌剧院合作呈现《唐璜》。2021年夏季，该学院与德沃夏克布拉格音乐节携手，成立了德沃夏克布拉格青年爱乐乐团，乐团成员均来自各音乐学院，由捷克爱乐乐团的核心乐手担任指导。内托皮尔长期与德沃夏克布拉格音乐节保持紧密合作，2017年他曾担任驻节艺术家，不仅与埃森爱乐乐团共同开启音乐节，还与维也纳交响乐团合作以《德沃夏克：感恩赞》为音乐节闭幕。 在录音领域，托马斯·内托皮尔为苏普拉ホン（Supraphon）唱片公司录制的作品包括扬纳切克的《格拉戈利特弥撒》（1927年原版的首张录音）、德沃夏克的全部大提琴作品、马丁努的《阿里安娜》与《双重协奏曲》，以及与布拉格交响乐团合作的斯梅塔纳《我的祖国》。他将于2025/2026乐季出任布拉格交响乐团首席指挥与音乐总监。在埃森任职期间，他录制的作品包括苏克的《阿斯拉尔》以及马勒的第二、第三、第六和第九交响曲。 2008年至2012年，托马斯·内托皮尔担任布拉格国家剧院音乐总监。他在捷克共和国学习小提琴与指挥，之后在斯德哥尔摩皇家音乐学院师从约尔马·潘努拉教授深造。2002年，他在法兰克福老歌剧院举办的第一届乔治·索尔蒂指挥大赛中获奖。
《留声机》杂志2024年“年度乐团”捷克爱乐乐团于1896年1月4日在著名的鲁道夫音乐厅举行了首场音乐会，演出曲目全部为德沃夏克的作品，由作曲家本人亲自指挥。该乐团以其对捷克作曲家的权威诠释而闻名，并因与勃拉姆斯、柴可夫斯基和马勒音乐的特殊渊源而备受认可，其中马勒曾于1908年与该乐团合作首演其第七交响曲。目前，乐团正与首席指挥兼音乐总监谢苗·比奇科夫（Semyon Bychkov）为Pentatone唱片公司录制马勒交响曲全集。
捷克爱乐乐团非凡而自豪的历史，既反映了其
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